«Imagina» o el gran salto del Mago Hugo

Quien haya visto el cartel del nuevo espectáculo que desde hace unas fechas se encuentra en redes sociales, verá principalmente a Hugo Aracil llevándose las manos a la cabeza, como generando expectación y anticipando la experiencia que el espectador puede encontrar en “Imagina”, para en pequeño apreciar una segunda figura, que es nuevamente él, pero ahora aparece elevándose por encima de las nubes ayudado por un diminuto paraguas, pudiéndose leer abajo la frase: “Un espectáculo de magia para soñar despierto”.

Se trata de una escena tan elocuente como significativa que sirve de carta de presentación del nuevo montaje con el que Hugo Aracil quiere destaparse como ilusionista capaz de formar parte de esa tendencia que sitúa a la magia en un show cada vez más demandado, sobre todo en las grandes núcleos de población, donde suelen ser garantía de lleno en teatros y salas de espectáculos.

Con esa perspectiva enfoca 2026 el Mago Hugo, siendo consciente de que se encuentra ante el reto profesional más apasionante y difícil, en el que quiere poner al servicio de esta nueva aventura toda una experiencia acumulada en el camino recorrido estos últimos años, primero con espectáculos pequeños y, más recientemente, en formatos mediados.

Como si de un truco final se tratara, con el que impactar al público presente con algo único, el Mago Hugo se echa a la carretera para tratar de hacerse un hueco en los espectáculos de magia de gran formato, su particular prueba del algodón profesional: “Estamos muy ilusionados en esta nueva etapa y creemos que es el momento tanto personal como a nivel profesional para dar este paso y asumir este reto que puede ser un salto significativo en nuestra carrera”, confiesa.

Para abrir boca, nada mejor que rendir homenaje a todo ese fiel público que desde 2021 le ha acompañado y le ha visto crecer a pasos agigantados. Cuatro años de aprendizaje ahora puestos al servicio de su proyecto más ambicioso: “Hemos querido que el estreno fuera en casa. La elección de Cocentaina y El Teular es porque siempre nos ha arropado y es una manera de devolver ese cariño con este estreno, pero perfectamente hubiera podido ser otra población de la zona, pero también el nuevo espectáculo requiere de un escenario con unas características determinadas”, adelanta.

El pistoletazo de salida a “Imagina” será el sábado 17 de enero, a las 20 horas. La reserva de entradas ya puede hacerse a través de internet y de momento la venta de localidades va por el buen camino, esperándose un lleno. “Los nervios son los típicos de cuando alguien pone muchas ilusiones en un proyecto y no sabes la respuesta que pueda encontrar entre la gente”, argumenta el Mago Hugo del estrenó de dentro de un mes en El Teular. Será su público más fiel, por llamarlo de alguna manera, el termómetro que valorará y pondrá nota a este nuevo montaje, que según explica, llevará al espectador “a imaginar cosas imposibles”.

Después de El Teular, toca pensar en la minigira de cuatro paradas, la primera de ellas en Barcelona, una ciudad donde ya ha actuado varias veces y en la que confiesa se siente especialmente cómodo. Serán tres sesiones de una tacada, entre el viernes 20 y el sábado 21 de febrero, en el Teatre dels Lluïsos de Gràcia.

Sin apenas tiempo para digerir este estreno lejos de casa, el domingo 22, actuación en el Auditorio Municipal de Logroño. Después en marzo, vuelta a la carretera, ahora el destino será Tarragona, su imponente Palau Firal y de Congressos el viernes 13, con un aforo de 1.145 espectadores.
El cierre tendrá por destino el sur, además por la puerta grande, en una Sevilla que se estará en plenos preparativos de su querida Semana Santa. Será el sábado 11 de abril, en el Auditorio de la Cartuja.

“He tenido la oportunidad de actuar ante más de un millar de personas y es una experiencia magnífica, única diría. Sería impresionante poder repetir esta experiencia, pero ahora mismo todo es una incógnita y todo lo que pueda venir después depende en parte de lo que pueda pasar en esta minigira”, se autoexige.

Se trata de su séptimo espectáculo desde que en 2021 se estrenó con “El aliento de Houdini”, en homenaje al gran mago Harry Houdini, conocido mundialmente por ser el primero que llevó la magia lejos de los teatros y desafió lo imposible.

Ese primer montaje fue el que hizo que aquel joven indeciso encontrara en la magia el refugio ideal para superar aquellos momentos de dudas como adolescente. Pasaba horas y más horas en su habitación perfeccionando trucos, que luego presentaba a amigos, su primer público. Luego empezó en comuniones, bodas y hasta que un día, en el instituto de Cotes Baixes, donde estudiaba, le dijeron que presentara su anual Gala.

Aquello fue el principio de una carrera que ahora mismo vive su punto más álgido: “Nunca hubiera imaginado que llegaría a este punto y me dedicaría profesionalmente a la magia. Ahora mismo es mi vida y lo es todo. No ha sido un camino fácil ni mucho menos. Estoy muy orgulloso de lo que he conseguido y ahora me ilusiona mucho este proyecto”, admite.

Si “El aliento de Houdini” fue su puerta a la magia, “Piel de gallina”, su segundo proyecto, fue su tarjeta de presentación ante el gran público. “Fue el espectáculo de producción propia con el que eché a volar y el que recuerdo con más cariño. Es el que más hemos repetido y que aun seguimos haciendo”, repasa. Después vendrían “Tachán”, “Cara a Cara”, “La Nit de Reis”, “Hontoya, viaje a los Cuatro Reinos”, con el que se presentó en Madrid, y ahora llega “Imagina”, el número siete y el más atrevido de todos.

“Podría decirse también que es el más innovador”, explica, “sobre todo porque es el primero de gran formato, pensado para grandes escenarios, con un espectáculo que gira alrededor de dos cubos de rubik de 1,5 x 1,5 metros”.

“La escenografía –añade– es plegable y todo el material que utilizamos es portátil, pensado para que nada más termine la sesión, el personal encargado pueda proceder a desmontar y cargar enseguida en las furgonetas. Significa un paso muy importante dentro de mi carrera como mago. En cuanto a la esencia del espectáculo, sigue siendo la misma, apostamos desde un principio por teatralizar la magia y sigue siendo parte de nuestra seña de identidad. Es un camino que abrimos y que de momento nos funciona muy bien. Tocar la parte emocional es algo muy importante para nosotros. Ver a la gente llorar o reírse, creo que es la metáfora de la vida”, resalta.

La magia, como arte escénica, tuvo una época de declive, nada que ver con los tiempos que corren actualmente, donde triunfan los grandes formatos al estilo Broadway que puso en cartel el Mago Pop, convertido ahora en fenómeno de masas y situando al ilusionismo en un espectáculo capaz de atraer a millones de espectadores. “Si la magia está de moda es porque ha sabido adaptarse a los tiempos actuales, donde todo se consume de manera muy rápida”, concluye.